Фернандо Ботеро. Монументальная техника

С 29 ноября 2025 года по 6 апреля 2026 года Форт-Бард представит масштабный выставочный проект, посвященный колумбийскому художнику, скульптору и графику Фернандо Ботеро (1932–2023). Выставка под названием «Фернандо Ботеро. Монументальная техника», курируемая Сесилией Браски, охватывает весь творческий путь мастера, раскрывая взаимосвязь между различными использованными им техниками и стилистическими решениями. Экспозиция прослеживает эволюцию его стиля с 1940-х годов до последних произведений, созданных в Монако между 2019 и 2023 годами. Спустя несколько лет после ухода художника из жизни 15 сентября 2023 года, посетители смогут увидеть как малоизвестные ранние произведения, так и работы последних лет, а также несколько ранее не экспонировавшихся произведений из личной коллекции Ботеро.

Всемирно известный своими пышными, объемными фигурами, Фернандо Ботеро экспериментировал с самыми разнообразными техниками: от акварели до пастели, от масляной живописи до фрески, от рисунка углем, тушью или бистром до резьбы по мрамору и литья из бронзы.

Считая себя наследником мастеров Возрождения, которые одновременно были рисовальщиками, живописцами и скульпторами, колумбийский художник в каждой технике находил свой особый вклад в формирование уникального и неповторимого стиля, основанного на преувеличении объемов. Четкая линия рисунка точно определяет формы, цветовые сочетания в живописи придают им силу и полноту, а скульптура возвеличивает их в трех измерениях. В искусстве Ботеро любая техника и любой сюжет, даже самые скромные или традиционно предназначенные для малого формата, воплощаются в крупномасштабных произведениях, становясь частью его монументального наследия.

На протяжении многих лет углубленное изучение истории искусства сочеталось у Ботеро с освоением старинных и традиционных техник, которые художник ценил за их надежность и долговечность. Однако Ботеро не боялся экспериментировать, свободно и умело исследуя свойства различных материалов. Об этом свидетельствуют его рисунки на грубой, пятнистой бумаге «амате», которую художник специально привозил из Мексики, великолепные пастели, поразительные по своим размерам рисунки на холсте и даже поздние акварели на холсте, нанесенные на неогрунтованную обратную сторону материала, чтобы подчеркнуть мягкость живописного исполнения.

Более ста произведений, представленных в семи тематических разделах, выставлены в залах Пушечной башни Форт-Барда, охватывая основные темы и мотивы, близкие художнику: от натюрморта до обнаженной натуры, от жанровых сцен до портретов, от диалога с историей искусства до социально-политических заявлений, а также изображения народных праздников и гуляний. Чтобы подчеркнуть связь и взаимодополняемость различных техник, графические работы, рисунки и акварели на холсте представлены в диалоге с масляной живописью, а также бронзовыми и мраморными скульптурами. Впервые будут показаны некоторые подготовительные эскизы рядом с законченными крупными картинами, а также такие знаковые произведения, как «Автопортрет с Архангелом» (2015), где художник изображает себя в процессе живописи, различные версии «Леды и лебедя», «Венеры» и «Похищения Европы», в которых он обращается к великим темам классического искусства, или «Землетрясение» (2000), рассказывающее о художнике, для которого искусство, прежде всего, является актом любви.

Таким образом, посетители смогут глубже погрузиться в творческий процесс художника и оценить последовательность его эстетического подхода, остававшегося структурированным и целостным на протяжении более 60 лет. В рамках выставки также будет предусмотрен тактильный маршрут для более широкого и инклюзивного доступа к контенту. К выставке выпущен каталог.